L'ange Jane Siberry

L'album Maria de Jane Siberry, bien que datant de 1995, devrait figurer dans votre discothèque. Savant mélange de jazz et de nouvel âge, Jane Siberry maîtrise l'art de nous faire décrocher et de nous élever vers un état de conscience supérieur. Ce qui est extraordinaire avec cet album, c'est qu'elle réussit cet exploit en évitant les pièges associés communément aux productions nouvel-âgeuses. Pour ce faire, elle s'est entourée ici d'excellents musiciens jazz tels que Tim Ray au piano et Brain Blades à la batterie. Cet album est inclassable, tout comme Jane Siberry elle-même. Certaines de ses productions sont carrément pop, comme dans la vidéo plus haut. D'ailleurs, pour brouiller encore les pistes, elle vient tout juste de changer son nom à ISSA depuis le 3 juin 2006. Que nous réserve-t-elle encore?

La chanson See The Child nous ramène à l'enfance et à l'innocence perdue. Traversée par le son de la trompette à faire rêver de David Travers-Smith, c'est le chant presque incantatoire de Jane Siberry qui donne son ton éthéré à cette pièce. Le morceau Begat Begat s'élance sur un rythme bien soutenu par la basse de Christopher Thomas. Et pour faire bonne figure, j'ai inclus la pièce Anytime de ISSA, the artist formerly known as Jane Siberry. Personnellement, je considère que c'est du déjà vu. Je trouve que Jane-ISSA n'est jamais aussi intéressante que lorsqu'elle évolue au sein de l'idiome jazzistique. Pour l'avoir apprécié en spectacle au Festival de Jazz de Montréal en 2004, je sais qu'elle possède un don créatif hors du commun et qu'elle s'investit beaucoup émotivement devant public. Malheureusement, ses récentes créations discographiques ne me rejoignent pas vraiment.

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Une basse n'est pas un violoncelle !

En référence à ce billet sur son spectacle au Festival de Jazz de Montréal l'été dernier, Mme Léandre a pris la peine de m'écrire aujourd'hui:

Hi Jean-Francois,

Il fallait bien que je vous écrive un peu........suis aux USA, visiting professor, at Mills College, pour 4 mois ici!!! Et j'ai le temps dans mon office de lire, ça et là, des papiers, des interviews, des critiques, mais celle là et surtout la votre est UNIQUE :

Vous étiez au concert du duo avec Matthew Shipp, ok. Mais ne pas savoir, ou entendre ou voir que je JOUE DE LA CONTREBASSE ET NON PAS DU VIOLONCELLE, cher Monsieur, est assez terrible de votre part!!! Il faut tout de même le souligner........

Une basse n'est pas un violoncelle!!!

J'en joue depuis 46 ans........... et suis fort aise d'en continuer ;

SVP écoutez bien la musique, les sons ou les grattages, MAIS UNE BASSE N'EST PAS UN VIOLONCELLE, sorry!!

Bien à vous

Sincèrement

Joëlle LEANDRE

Sans doute encore sous l'effet du choc qu'avait produit sur moi, la soirée précédente, la performance magistrale de Mme Léandre, j'ai bêtement écrit dans mon billet du 6 juillet dernier qu'elle jouait du violoncelle plutôt que de la contrebasse. Toutes mes excuses à Mme Léandre. Je lui suis très reconnaissant d'avoir pris la peine de m'écrire pour le souligner et le partager avec les lecteurs de Jazz Frisson. J'en profite d'ailleurs pour lui dire comment son spectacle a laissé sur moi une forte impression et que je ne suis pas près de l'oublier. Je conserve d'ailleurs précieusement son CD autographié du Concerto Grosso comme souvenir de cette magnifique soirée. Joëlle Léandre est une artiste unique que je vous encourage à découvrir en visitant le lien suivant:

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Kurt Elling in Taiwan

From Helena, Taïwan

Voici le premier billet de notre correspondante Jazz à Taïwan, Helena. Le billet est en anglais, mais considérez ici qu'Helena s'exprime habituellement en mandarin! Je vous rappelle le blog d'Helena, Blue Pages, sous la rubrique ELSEWHERE de ma Blogoliste.

This summer brought us the Summer Jazz Party

Each year, jazz lovers in Taipei, Taïwan, are looking forward eagerly to this small Jazz Festival. From anywhere in the world, three or four preeminent jazz artists or groups are invited to perform at our National Concert Hall. The Kenny Garrett Quartet and Stacey Kent came in 2005. In 2004, Joe Lovano, Ahmad Jamal and Jack DeJohnette were on the program. Personally, I prefer the latter artists. I went to the concerts of Joe Lovanoe and Jack DeJohnette, which were splendid.

So, you can imagine how I look forward to the Summer Jazz Party every year. Just take a look at the list of invited artists in 2006 : Kurt Elling, Brad Mehldau, Fourplay and Markus Stockhausen. Amazing, isn’t it? What’s even more fabulous, I got the tickets to the Kurt Elling concert. And that’s not all ! Read on.

Of course, we know that Kurt Elling is an original jazz singer and that is a guarantee that the show will be fantastic. Besides, he also agreed to be interviewed by our Radio Philarmonic Taipei. This became a series of radio programs. During the interview, he talked about how his career debuted and the influence that Jon Hendricks and Mark Murphy had on him. He also explained the difference between vocalese and scat, and he gave his opinion about music-making.

Since I work on the staff of the radio station, I had the chance to meet Kurt Elling in person (that’s me in picture, besides Kurt). He is much friendlier in person than he looks on the cover of his CD. It was very kind of him to take a picture with me.

But, back to the concert. It was last august 19th. The evening began with the wonderful performance by the Kurt Elling Quartet. Elling greeted us by speaking in Chinese and he also showed his sense of humor throughout the show. The quartet plays very well together. The pianist Laurence Hobgood is an old sideman of Elling. The other members of the quartet are the young and talented Rob Amster who plays bass and Kobie Walkins who plays drums with power and passion. They are great companions when Kurt Elling is singing his very poetic lyrics with his slow-pitched voice.

The show lasted 90 minutes and several songs were played during the performance. Although Elling sings standards like My Foolish Heart or April In Paris, he does them in a completely different way. To end the show, the last song was Eye Of The Hurricane, originally composed by Herbie Hancock. As the lyrics evolved into an artful vocalese by Kurt Elling, it turned into an incredibly fresh new song. And finally, it was time to say goodbye. There were only two musicians present for the encore, Kurt Elling and the pianist Laurence Hobgood. Together, they played a beautiful and sentimental song.

Summer has gone and took our Summer Jazz Party with it. But I can still hear the music play in my mind. I’ll be waiting eagerly for next year’s Summer Jazz Party in Taipei.

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TAGS: kurt elling, blue pages, radio philarmonic taipei, jazz, jazz vocal, jazz frisson

Written by Helena, Blue Pages, Taïwan

Correspondante jazz à Taiwan

Blogoliste

Sous la rubrique ELSEWHERE

Blue Pages

C'est avec plaisir que Jazz Frisson accueille une nouvelle collaboratrice. En effet, mon amie Helena de Taïwan, qui publie le blogue Blue Pages, a accepté de rendre compte de l'actualité jazzistique de Taïwan aux lecteurs de Jazz Frisson. Helena travaille actuellement dans une station de radio de Taipei et connait vraiment très bien la musique. Tous les genres de musique, en fait, comme vous pourrez le constater en visitant son blogue. Si vous avez quelques notions de mandarin, vous serez comblé, mais sinon, Helena assure toujours une partie de son blogue en anglais. Profitez-en pour faire des découvertes musicales inusitées!

Vous retrouverez donc à compter d'aujourd'hui un lien vers le blogue d'Helena, Blue Pages, dans ma Blogoliste, sous la rubrique ESPÉRANTO. Évidemment, vous trouverez éventuellement sous cette entête tous les liens des blogues amis qui traitent d'autres sujets que la musique, peu importe la langue.

Et surveillez le prochain billet d'Helena sur le Jazz à Taïwan !

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Le charme de Silje Nergaard

Jazz Video - Silje Nergaard, Be Still My Heart

L'album At First Light de la chanteuse norvégienne Silje Nergaard n'est pas récent, datant de 2002. Mais j'écoute cet album si souvent qu'il me fallait vous en parler ici. En écoutant l'extrait vidéo de la chanson Be Still My Heart, vous constaterez pourquoi Silje Nergaard est une immense star du jazz dans son pays. L'album At First Light est le disque de jazz qui s'est le plus vendu en Norvège à ce jour. Pour ceux qui aiment Diana Krall et Norah Jones, vous serez en terrain connu. On ne peut pas dire qu'elle possède une technique mirobolante, mais c'est du jazz pop de grande tenue. Pour l'avoir vu en spectacle au Festival de Jazz de Montréal en juillet 2002, je me souviens être tombé complètement sous le charme.

Silje Neergard compose la plupart des musiques de l'album At First Light. Il faut dire aussi que la dame sait s'entourer d'excellents musiciens, dont Tord Gustavsen au piano. Intervient également sur cet album le Stockholm Session Strings qui vous enrobe le tout très gracieusement. Je recommande également l'album Port of Call, paru en 2000, dont j'aime bien la chanson Don't Explain. Et de son album Nightwatch, paru en 2003, la pièce This Is Not America, composée par David Bowie. Une magnifique interprétation.

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Stephane Belmondo et Stevie Wonder

Photo©Jost L. Knaepen

Paru chez B Flat Recordings en mars 2004, Wonderland de Stéphane Belmondo s'est mérité deux Victoires du Jazz en 2005. Je vous ai déjà parlé des frères Belmondo ici. Voici en fait le premier album que Stéphane Belmondo signe de son seul nom. Il faut dire que Stéphane a voulu demeurer au plus près des originaux de Stevie Wonder, pour en révéler toute la beauté. Le tout, bien entendu, dans un contexte acoustique, avec quelques changements de tempo ici et là. Et, tout comme Stevie Wonder, qui, durant les années 70, réalisait lui-même les différentes parties de ses chansons, c'est Lionel Belmondo, le frère de Stéphane, qui a écrit la presque totalité des arrangements qui soulignent les mélodies.

The Secret Life Of Plants est paru originalement en 1979 sur une bande sonore d'un documentaire consacré aux végétaux : Journey Through The Secret Life Of Plants. On retrouve les musiciens Laurent Robin aux percussions, Paul Imm à la contrebasse, Eric Legnini au piano (voir ce billet) et Stephane Belmondo au bugle. Quant à la pièce You Will Know, paru sur l'album Characters en 1987 sur Motown, elle fut la première ballade de Stevie Wonder à atteindre la position #1 des palmarès R&B au printemps 1988. A l'écouter aujourd'hui, les claviers font très années 80 et la chanson a plutôt mal vieillie. Éliminant tous les sons synthétiques, mais respectant de près la mélodie, Stéphane Belmondo y va d'un magnifique solo langoureux. Il est suivi par Eric Legnini au piano, toujours aussi inventif. Personnellement, je considère que les arrangements jazz de Stéphane Belmondo placent les compositions de Stevie Wonder hors du temps et leur confèrent une forme d'immortalité.

Archambault.ca - Belmondo, Wonderland

Amazon.fr - Belmondo, Wonderland

TAGS: stephane belmondo, stevie wonder, eric legnini, jazz, jazz frisson

Elizabeth Shepherd Trio

Jazz Video - Elizabeth Shepherd Trio, Start To Move

Le nouvel album du Elizabeth Shepherd Trio, vient tout juste de paraître au Canada le 25 juillet dernier. Il est lancé en Europe aujourd'hui, le 4 septembre. Elizabeth Shepherd a reçu une formation musicale de l'Université McGill à Montréal, puis elle s'est produite sur la scène jazz torontoise. Ceci est son premier album, dont vous pouvez apprécier la pièce titre dans le vidéo YouTube plus haut. Cet album représente la première incursion de l'étiquette Do Right Music dans le domaine du jazz. Ce label est plutôt spécialisé en musique hip hop. Comme début, c'est assez réussi, je dois dire.

La pièce George's Dilemma est un bel exemple des qualités vocales d'Elizabeth Shepherd. On sent très bien toute sa culture jazz s'exprimer ici, avec en plus une touche hip hop qui ajoute beaucoup d'originalité à son chant. Elizabeth s'accompagne au piano de façon très convaincante. Les membres de son trio, Scott Kemp à la contrebasse et Colin Kingsmore à la batterie, ont un son très ferme qui ajoute à la modernité de l'ensemble. Puisque Elizabeth a passé la moitié de sa vie à Montréal et en France, le français est une seconde nature pour elle et ça s'entends. Ton Visage est une magnifique chanson de Jean-Pierre Ferland, fort bien interprétée par Elizabeth. Il est à souligner que la majorité des chansons et musiques de l'album sont des compositions originales d'Elizabeth Shepherd. Et si la pièce The Price Is Right, basé sur le jeu télévisé bien connu, ne vous fait pas sourire, alors vous n'écoutiez pas Bob Barker étant plus jeune...

iTunes - Elizabeth Shepherd, Start To Move

TAGS: elizabeth shepherd, jean-pierre ferland, jazz, jazz vocal, youtube, video, jazz frisson